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PLAY | PLAYLIST ALMA | We're Going Home – Vance Joy
Cuando Marina Schedlbauer,
creadora de Ana Förster desplegó sus percheros llenos de prendas habitadas por ciudades, me sentí
volar. Pensé en que fácil se podía desterrar tres años sin subirme a un avión
con solo vestirme. Lo pensé por cinco laaaaargos minutos hasta que se me fue.
Es que viajar de verdad no tiene igual (inserte emoji de monito con los ojos
tapados y el otro que no para de llorar a mares). Pero cinco minutos
laaaaaargos es un montón ;) Y, según descubrí esa tarde en Ana Förster Store,
la Capitana de estos vuelos textiles maravillosos es una artista increíble, que
labura con un nivel de amor, detallismo y perfección realmente admirable. Ella
es Vero García, y será la comandante creativa de este muy inspirador post…
Soy
Vero García, diseñadora, artista visual, mujer, esposa, amiga... todo eso me
define de algún modo… y no lo hace por completo tampoco.
Trabajé
como diseñadora gráfica en el ámbito
editorial, para clientes y para proyectos propios. Editamos junto a la fotógrafa
y amiga Lucila Bodelón libros sobre mujeres fotógrafas y
fotografía familiar de los años
70. Al mismo tiempo y en paralelo pintaba,
de manera tradicional con acuarelas u óleos.
Siempre
en paralelo, sin unirse.
Hacia el año 2011
tuve una crisis vocacional. Necesitaba que algo cambiara,
que los resultados fueran otros. Para eso no vi otra opción que cambiar todos los materiales y la forma de
trabajar. Solo cambiando las
preguntas obtendría nuevas respuestas.
Hago un stop acá,
sin detener el vuelo. Quiero destacar lo admirable que es esta actitud Vero: realmente
muy admirable. Es todo lo contrario a sumirse en queja, y es un camino sencillo
para explorar. Sólo hay que animarse a cambiar algo, un material, una
herramienta, un modo de laburo, ¡lo que sea! Hay que dejar de lamentarse y pasar a la acción. Te aplaudo Vero,
¡te aplaudo de pie!
Ahora sigamos…
Fue
así como rescaté un cutter bisturí
que había usado en la facultad y me había encantado. Revolví cajones y cajas y apareció un mapa de Pittsburgh, ciudad en
la que vivimos casi tres años, y me
disparó la idea de recortar e intervenir sobre él.
Me
gustó mucho el resultado y decidí seguir explorando, trabajando en la pared,
poniéndome tiempos cortos, como para no “pensarlo demasiado”.
Ahí
comenzó la aventura de los mapas,
buscando los propios y recibiendo muchos de regalo, ¡porque nadie los quiere
tirar!
Me di cuenta que
hay una conexión directa entre los mapas, los recuerdos y emociones.
Ya sea porque fue un viaje inolvidable o porque está vinculado con una persona
o hecho importante de nuestra vida. ¡Mucho más lindos que tirados en un cajón
es colgarlos como bellas obras en una pared!
¡Totalmente de acuerdo
Vero! TO-TAL-MEN-TE. En nuestro living están los mapas de subte del sistema de New
York y de Tokyo, ambos transformados en posters montados sobre bastidor.
Quedaron geniales, se la súper bancan y actúan no sólo como recuerdos de viajes
increíbles, también son zanahorias para seguir aguantando lo que sea con tan de
volver a subirnos a un avión. Amén.
Vero habló sobre
los orígenes de su actual vertiente creativa y sobre su proceso de trabajo en
la edición #31 de Pecha Kucha Night.
Hagan click acá para escucharla :)
Actualmente
trabajo sobre el concepto de “El mapa no
es el territorio” de Alfred Korzybski, quien postula que cada uno de nosotros tiene una forma de ver
la vida (su mapa) pero que es diferente al de los demás y no por eso más o
menos válido. Y que cuanto más ampliemos nuestro mapa, conociendo las
diferentes miradas del mundo, más se
amplía nuestro territorio.
Sinceramente
no defino mi estilo de ningún modo,
sé que eso me encapsularía y no permitiría que cambie y crezca hacia donde sea
que tenga que ir.
Me
inspiran los viajes, las ciudades y
su gente, caminarlas y perderme en sus calles como si estuviera dentro de una
de mis obras.
Hoy el arte y el
diseño están más unidos que nunca: me encanta el
amplio abanico que se abre desde el comienzo del calado del mapa, luego será
una obra original, una impresión de la misma en alta resolución, un pattern
para aplicar en textiles, en papel, un cuaderno, una libreta, ¡un pañuelo!
Claro, ¡así la
conocí yo! Como autora de la COLLAB Itinerarios de Ana Förster, una fascinante
colección de ropa cómoda, bien hecha y única en su especie. Y no sólo la
conocí: gracias a la infinita generosidad de Marina, soy una orgullosa usuaria
del Camisero France,
¡me encanta! ¡Gracias totales e infinitas Mariiiii! En este link pueden conocerla toda.
Este vuelo está
por aterrizar, y lo hará de forma espléndida en el estudio de Vero o en la Galería Mar Dulce (Uriarte 1490, Palermo), donde podemos ver todas sus obras. Elijan donde
quieren que toque tierra, y si prefieren seguir volando, pasen por su tienda online :) Pueden escribirle al mail verogarciadesign@gmail.com
para coordinar la entrega de su preciada compra, o solicitarla que llegue a
casa, donde sea que casa quede ;)
Y
atención: Vero
también realiza obras por encargo, en diferentes formatos. Buen dato, ¿no? :)
Sigan sus viajes y
aventuras creativas en Instagram, estén atentos a sus novedades, que el 2019
está entrando en recta final pero todavía le queda mucho más para dar. Vero
anticipa un nuevo libro y muchas sorpresas más… ¿alguna tendrá tres pasajes
para mi familia? ¡Juaaaaaaaaaaaa! Que traiga más belleza, perfecto detallismo y
todos los colores de Vero. Con eso me contento :)
¡Muchas
gracias Vero por compartir tu historia y obra!
¡Feliz
viernes a todos!
Vero
García
Todas las fotos de
este post fueron provistas por Vero García.
Muy alegres tus diseños
ResponderEliminarFelicitaciones Vero! Muy creativo e interesante tu trabajo. Sigan los éxitos!
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